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Diplomado en Showrunner

Duración: 216 horas

Diplomado en Showrunner — Diplomado de Circa 24 en CDMX

Objetivos

¿Qué vas a lograr?

  • Desarrollar la creatividad, el criterio y la mirada para enfrentar contextos reales de desarrollo y producción, integrar la autoría con la viabilidad industrial, y sostener proyectos audiovisuales complejos mediante una comunicación clara, sentido de responsabilidad y conciencia del ecosistema profesional. ● Que el estudiante aprenda los métodos y herramientas que necesita para realizar el proceso completo de puesta en pantalla de una serie de TV. ● Que conozca cómo coordinar tareas y equipo de trabajo para una producción televisiva. ● Que se interiorice en el funcionamiento de la industria y pueda desenvolverse en el ambiente..

Plan de estudios

Contenido del programa

Módulo 1
  • El creador, la colaboración y la industria
  • ¿Qué hace un showrunner?
  • Construcción de una mirada autoral y estrategias de colaboración
  • Criterio para elegir historias viables, y convertirlos en propuestas.
  • Idea original y Propiedad Intelectual
Módulo 2
  • Desarrollo de proyecto I: personajes e historias
  • Procesos de construcción de historias.
  • Conceptualización, investigación y tono.
  • Metodologías para encontrar, evaluar y profundizar una historia.
  • Transformar materiales de investigación y Propiedad Intelectual en propuestas narrativas.
  • Primera parte: el argumento. Referencias y diferenciadores
Módulo 3
  • Desarrollo de proyecto II: del argumento a la biblia
  • La escritura de la biblia.
  • Cómo crear una propuesta de casting.
  • Primer Dossier de Ventas.
Módulo 4
  • Desarrollo de proyecto III: escritura y retroalimentación
  • Escritura y retroalimentación.
  • ¿Cómo funciona un cuarto de escritores?
  • ¿Cómo dar notas y encauzar los proyectos hacia la producción?
Módulo 5
  • Todo sobre la financiación
  • Cómo armar presupuestos eficientes.
  • Creando un plan de financiación, distribución y venta para inversores.
  • Las compañías productoras.
  • Adaptación de obra: cómo comprar derechos.
  • Ruta crítica de proyectos de serie
Módulo 6
  • La preproducción
  • Desglose de guion para reconocer lo que se necesita.
  • La columna vertebral: Calendario y Plan de Rodaje.
  • Realización de presupuesto de la escena a filmar.
Módulo 7
  • Dinámicas de rodaje
  • Armar un crew. Desafíos y necesidades.
  • ¿Cómo se compone un equipo de producción?
  • La importancia de la comunicación.
  • Poniendo en práctica las etapas de producción.
Módulo 8
  • Hora de filmar
  • Creación de una escena específica de nuestro proyecto.
  • Puesta en práctica de casting, rodaje, y edición básica.
  • Del papel a la pantalla: búsqueda de tono, ritmo, e identidad en escena.
Módulo 9
  • Postproducción y cierre
  • La postproducción. Qué son los flujos como forma de trabajo.
  • Desglose y control de materiales.
  • Música y derechos de autor
  • Ruta crítica: tiempos y presupuestos
  • Cierre de proyecto y vistas a futuro.
  • Diplomado en Showrunner
  • Actuación para Jóvenes
  • Miércoles 22 de julio
  • 36 horas (12 sesiones)
  • Taller enfocado en brindar habilidades básicas de actuación a jóvenes mediante herramientas de improvisación, clown y expresión corporal. A través de ejercicios lúdicos y dinámicas teatrales, lxs participantes desarrollarán confianza escénica, creatividad y comunicación no verbal, explorando el cuerpo como instrumento de expresión y creación. Se propone un espacio seguro para la exploración creativa para el desarrollo integral de habilidades expresivas y sociales. No requiere experiencia previa.
  • Combate Escénico para la Cámara
  • Lunes 20 de julio
  • 20 horas (10 sesiones)
  • El Combate Escénico es una disciplina física encaminada al manejo y dominio de diferentes técnicas de pelea (con armas específicas de algún periodo histórico, o técnicas propias de un arte marcial) cuyo objetivo es aportar herramientas para que un actor pueda representar una situación con verosimilitud dentro de una escena dramática determinada (teatral o cinematográfica). Se trata de una disciplina completamente física, y su estudio tiene un enfoque escénico, para lo cual, se vale de técnicas de combate que parten de la realidad y de un análisis del contexto dramático en el que dos o más personajes recurren al combate como única solución de un conflicto. Al tratarse de una técnica que incrementa favorablemente la concentración y comunicación entre sus ejecutantes, resulta fundamental su aportación en el terreno de la formación actoral.
  • Actuación Ante la Cámara
  • No disponible
  • 36 horas (9 sesiones)
  • Taller de Actuación ante la Cámara, Prácticas de Vuelo, es un laboratorio de aprendizaje y exploración interpretativa para la actuación cinematográfica. Es un taller multinivel para personas diversas interesadas en iniciarse, seguir aprendiendo o mejorar su interpretación ante la cámara. La primera sesión será de diagnóstico y, a partir de esta, se diseñarán ejercicios personalizados para que cada intérprete pueda lograr los objetivos que se proponga en un inicio.
  • Cuerpo en movimiento
  • 2 de marzo 2026
  • Permanente
  • Un taller de cuerpo en movimiento abierto a todos los niveles, enfocado en desarrollar fuerza, flexibilidad y conciencia corporal a través de prácticas físicas, exploración del movimiento y escucha del cuerpo. Un espacio para habitar el cuerpo con mayor presencia, coordinación y disponibilidad.
  • Maquillaje FX
  • 21 de marzo 2026
  • 24 horas totales.
  • Este workshop está pensado para personas interesadas en explorar el maquillaje de efectos especiales desde una perspectiva práctica y creativa, sin necesidad de experiencia previa. A lo largo del curso, los participantes aprenderán a crear y aplicar prótesis faciales y efectos dentales, entendiendo el proceso completo y desarrollando seguridad para llevar estas técnicas a proyectos artísticos, cinematográficos o personales, en un ambiente de aprendizaje abierto que impulsa la experimentación y la expresión creativa.
  • ¿Qué programas de estudio ofrece CIRCA 24?
  • CIRCA 24 quiere que te prepares para trabajar en la industria cinematográfica y hagas realidad tus proyectos. La escuela ofrece cursos y talleres con programas creados para que conozcas a fondo la disciplina que elijas y puedas practicarla desde que empieces a estudiar, tanto durante las clases como fuera de ellas. Vas a cursar con compañeros de diferentes áreas y compartir experiencias que van más allá de los contenidos de cada clase. Estudiar en CIRCA 24 es participar de una comunidad donde tú también eres importante. En esta sección podrás saber a qué cursos o talleres puedes unirte.
  • ¿Para ingresar tengo que tener estudios o experiencia previa?
  • La mayoría de los programas están diseñados para convertir a principiantes en expertos y sólo se requieren estudios previos de preparatoria. Cursos y talleres más específicos o avanzados pueden requerir mayor preparación. Si tienes interés en cualquiera de las experiencias que ofrecemos, comienza tu proceso de aplicación y podremos analizar tu caso particular durante la entrevista de admisión.
  • ¿Qué necesito para inscribirme?
  • ¡Inscribirse es muy sencillo! Sólo necesitas llenar el formulario de admisión -que incluye foto de tu identificación oficial-, realizar una entrevista de admisión y pagar el curso o taller que quieras tomar. Este proceso completo puede durar hasta 14 días. Si tienes dudas o quieres conversar con un asesor de la escuela antes de inscribirte, escribe a info@circa24 y cuéntanos qué piensan. No te preocupes, ¡leemos todos los correos y contestamos enseguida! En el cuerpo del email debes indicar tus datos de contacto y un asesor continuará la comunicación. ¡Anímate a iniciar tu proceso y ser parte de nuestra comunidad!
  • ¿Cuánto duran los programas de clase?
  • Cada experiencia tiene una duración distinta. Un Seminario o Workshop, puede durar algunas horas o pocos días. Si se trata de un Intensivo, puede durar de varios días a semanas de clases continuas. Los cursos y talleres regulares llevan de 2 a 6 meses. Y las diplomaturas superan los seis meses y se pueden extender hasta por 3 años. En general las clases se cursan durante 3 o 4 días a la semana.
  • ¿Los estudiantes reciben un certificado al finalizar un curso?
  • Sí, aquellos que completen satisfactoriamente un curso o taller recibirán un certificado de participación o un diploma, dependiendo del tipo de programa cursado. Nuestros títulos no están avalados por la SEP, pero contamos con otras certificaciones y una comprobada trayectoria en la industria audiovisual.
  • ¿Se ofrecen clases en línea o presenciales?
  • CIRCA 24 ofrece tanto clases presenciales como programas en línea. Consulta la descripción de cada curso para verificar qué tipo de modalidad tiene.
  • ¿Cómo es el proceso de admisión?
  • La mayoría de nuestros programas requieren que los interesados completen un formulario de solicitud y, en algunos casos, una entrevista o audición previa. ¡Pero no te preocupes! Es un proceso muy rápido, sólo se trata de que nos conozcamos un poco antes de iniciar tu experiencia educativa con nosotros.
  • ¿Hay becas o facilidades disponibles?
  • CIRCA 24 ofrece becas parciales y descuentos para estudiantes con que requieran ayuda económica para cursar sus estudios. Puedes enviar un mensaje desde la página de Contacto y te responderemos con la información sobre convocatorias, requisitos y cómo aplicar.
  • ¿Cuáles son las opciones de financiamiento?
  • Ofrecemos planes de pagos diferidos para que los estudiantes puedan distribuir el costo de los cursos a lo largo de la duración del programa. Consulta nuestra sección de pagos para más detalles.
  • ¿Puedo visitar las instalaciones?
  • Sí, ofrecemos visitas guiadas para potenciales estudiantes. Contacta con nuestro equipo de admisiones para agendar una cita y conocer nuestras instalaciones y el ambiente de CIRCA 24. ¡Sabemos que te va a encantar! Ven con tiempo así disfrutas de un café con tus futuros maestros y compañeros y únete como observador en alguna de las clases.

Docentes

Imparten este programa

  • Gabriel Nuncio Flores (Director del Diplomado)
  • Rodrigo Santos
  • Alo Valenzuela
  • Javier Gomez Santander
  • Jorge Aragón
  • Julieta Brunero
  • Mónica lozano

Admisiones

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