Objetivos

¿Qué vas a lograr?

Comprender los elementos básicos de la ficción y su aplicación en escena.
Desarrollar herramientas físicas y vocales para el trabajo actoral.
Entrenar la capacidad de modificar el estado de ánimo y reaccionar con autenticidad.
Diseñar y sostener una línea de pensamiento coherente dentro de la ficción.

Plan de estudios

Contenido del programa

Módulo 1

Introducción a la actuación
Exploración de la imaginación, la pre-verbalidad y el cuerpo como instrumento expresivo. Se trabajan los componentes del diagrama actoral (sensaciones, imágenes, emociones, pensamiento). El entrenamiento corporal se centra en lograr neutralidad física, presencia y coordinación mediante ejercicios como la cuadrupedia.

Módulo 2

Primeros pasos
Se inicia la práctica actoral con improvisaciones individuales, monólogos breves y lectura en voz alta, enfocándose en el pensamiento y la expresión personal. El trabajo corporal incorpora ejercicios de interacción en pareja (espejo, status, enfrentamiento) y la práctica de la danza Haka.

Módulo 3

Introducción a la narrativa
Improvisaciones en dúo que fortalecen la escucha y la presencia escénica. Se introducen herramientas básicas de análisis de texto y elementos del drama clásico (objetivo, conflicto, obstáculos). En el entrenamiento físico se estudia la narrativa corporal y el método japonés Jo Ha Kyu.

Módulo 4

Composición del personaje
Se exploran métodos para crear personajes y abordar escenas con foco en situación y circunstancias. El entrenamiento físico se orienta a construir la corporalidad del personaje, trabajando con vectores de peso, direcciones, energía y estructura corporal sostenida.

Docentes